Recuerdo con cariño especial ir de pequeño a casa de mis primos Chisco y Pablo, a jugar. Ellos un poco mayores que yo. Recuerdo aquella caja grande del
Imperio Cobra y aquel
Alerta Roja al que nunca jugamos, no sé si porque no sabíamos o porque nunca lo intentamos.
Es posiblemente el primer recuerdo de juego de mesa que tengo.
También recuero el
Misterio en casa de otros primos, a los que asediaba con intentos de jugar una y otra vez. Posiblemente el mejor Cluedo que se ha hecho y se hará jamás. En aquellos tiempos lo único que importaba era jugar, cuanto más mejor.
El tiempo ha pasado, pero mi pasión por jugar no. Ahora indago un poco más en todo lo que rodea a un juego.
Y es así, casualidades de la vida cómo me topé con
Isidre Monés.

Isidre lleva más de 30 años lápiz en mano, ilustrando, dando color.
Empezó en el 79 con láminas de un juego de "contacto eléctrico". No recuerda si para
Diset o
Cefa. Los años siguientes fueron la época dorada de Cefa, con los juegos oscuros, predecesores del Rol.
"Imperio Cobra",
"Misterio",
"Alerta Roja",
"Distrito 21""Dagón",
"el Cetro de Yarek", "Morgue", "El Yeti",
"Lepanto", "Marco Polo", "Drakos",
"Dracula",
"La Ruta del tesoro", "El Templo de Cristal" "Elektra" y algún otro.
Todo esto en la primera mitad de los 80.



Los años siguientes hasta 2005, ilustró un monton de juegos y puzles para Educa y la antigua "Didacta", el más famoso quiza "El Lince", "Gran Safari" "Casa de las sorpresas" "La loca pandilla" "¿Sabias que?" "El Castillo de las palabras" "Veo veo" "Stop" "Grandes Viajes" etc y puzles de Castillos, Monumentos, "El anticuario" " Pet chop" Circo, Castillo medieval,
"El atasco", Trenes, Perros, Jurasic, Fondo marino, y muchos más.
Desde 2005 hasta ahora mismo,se ha centrado en la creación y diseño de series de muñecos y vehículos para "The Colored World".
Una vida unida al mundo de los juegos, en todas sus variantes.
Aquí os dejo unas preguntas que tuvimos oportunidad de hacerle.
Eight is Beauty: En busca del Imperio Cobra es un referente para nuestra generación. ¿Cómo surgió el proyecto?Isidre Monés: Fue en los primeros 80. Yo había concluido mi época de cómics americanos de terror y trabajaba en ciencia ficción para Warren y con libros de texto y novelas juveniles para el país.
La primera película del “Indiana”, en el 81, fue un gran suceso gráfico, imaginaros un mundo sin videojuegos, o, sin más que los “come marcianos”, hoy tan buscados. y comprenderéis su importancia.
El film conmocionó modas y tendencias gráficas, como en el 68, Heinz Edelman lo hizo con el grafismo y la publicidad en el film de animación “El Submarino Amarillo”, o la “Guerra de las Galaxias” del 77, con la ilustración de S,F.
El traer este mundo de aventuras, de civilizaciones lejanas en el tiempo y el espacio, al tablero de juego, (Cónan el Bárbaro, se estrenó en el 82) estaba cantado, y supongo que no fuimos los únicos ni los primeros del mundo en hacerlo.
Lo que si puedo asegurar, es que no me inspiré en ningún juego previo en la parte gráfica.
Otra influencia fílmica, fue el magnífico “Flash Gordon” (82) que recreó a la perfección la estética del comic de Raymond, en un “Futuro Decò” predecesor del moderno “Steampunk”.
Es alucinante comprobar que entre el 77 y el 84, solo 7 años, los de los juegos de aventuras de Cefa, se estrenaron: Las 4 ya nombradas, Blade Runner, Alien, E.T. Terminator, La historia interminable, Dune, 1984, Mad Max, y no acabaríamos.
EiB:¿Tenías relación con los autores en el desarrollo de los juegos? Por cierto ¿quién diseñaba estos juegos?IM: Conocí casualmente a Pepe Pineda, mediante otro ilustrador que no recuerdo.
Pepe trabajaba con Cefa, aunque vivía en Barcelona, más tarde se mudó a la capital aragonesa, donde reside Cefa.
El primer juego de la serie “En busca del Imperio Cobra, se gestó en su antiguo piso de la Meridiana, yo ya vivía en Esparreguera, como en todos los demás, nunca participé en las reglas, eso sí, lo ilustré de cabo a rabo. La caja vertical, me sigue gustando, el tablero es una especie de mezcla entre un viejo mapa perdido y un “mandala”. En otros tableros posteriores, las casillas se trazaban con plumas superpuestos más mecánicos, el del Templo Cobra, es ilustración pura y dura.
Mi único interlocutor, pues, era Pepe , y la cosa iba así:
Él, en Zaragoza, creaba , supongo que con las debidas influencias y conocimiento del mercado, los diferentes juegos: “ El Cobra”, ”Lepanto”, “Dagón”, “Alerta Roja,” “Misterio”, “El Cetro de Yarek”, “Distrito 21”, “Draco”, “Marco Polo”, “ La maldición del Templo de Cristal”, “Electra”, “La Ruta del tesoro”, “Drácula”, “La Morgue” “ No se qué del centro de la tierra”, “Algo del Everest…” y alguno que no recuerdo ni llegué a ver publicado..
Se acercaba a Barna unas pocas veces al año y en un par de tardes, planificábamos el estilo, la técnica y todo lo demás, de uno o más juegos. Sin fax, ni Internet, con sólo teléfono fijo, nos apañábamos, y los envíos, con paqueexpress de RENFE.
Visto en perspectiva, parece, (y lo era) un trabajo supercomplicado, propio de una memoria, la mia de justo 35 años.
EiB: Ahora hay mucho interés por parte de los ilustradores el reivindicar su trabajo y aparecer¿Cómo llevábais vosotros el no aparecer en los créditos?IM:Le dábamos poca importancia; los cómics y los libros, llevaban nuestro nombre en los créditos (aunque no era ninguna garantía de cobro de futuros royalties)
En publicidad, si no eres un Labanda o un Mariscal, no aparece tu nombre por ningún sitio, y en cuanto a los juegos, en ocasiones (en ocasiones veo muertos,) los firmaba y en otras me olvidaba de hacerlo; gracias a una firma, “El Predicador Malvado” descubrió mi autoría en “Imperio Cobra”. Aunque no podía pensar entonces, que 30 años más tarde, tanta gente los recordarían.
EiB: Que falomir plagiaba descaradamente los diseños de Cefa (entre otros) no es ningún secreto. ¿Cómo se siente uno al ver sus trabajos plagiados de esa manera tan obvia? (ver foto)
IM:En su momento no lo supe, llegué a conocerlo más tarde, durante mis casi 25 años trabajando con Educa.
Entonces sí que, aunque freelance, ilustraba codo a codo con los creadores de los juegos, que también fueron muchos: “El Lince”, “Sabías que”, “La loca pandilla”,”La casa de las sorpresas”, “Mis animales Zoo”,.“Gran safari”, “El castillo de las palabras”, “Veo veo,” “Stop” y muchos más, junto a tantos y tantos puzzles.
Lo que los demás copiaran o no, nunca me importó, lo malo hubiera sido ser yo el copión.:)
De lo que me quejo en público, es que de 35 años de juegos y puzles, sólo logré recuperar un p… original.
EiB: ¿Algún género favorito a la hora de ilustrar: Fantasía, terror, histórico...?
IM:Has acertado en los tres, y le sumo un cuarto, Fantasía, Terror, Historia y Ciencia ficción.
Lo que peor llevo es ilustrar novelas, comics o lo que sea, situadas en la actualidad, debes preocuparte de moda, decoración, vehículos, y te pasas, o no llegas.
EiB: ¿Cómo ves las nuevas tecnologías en el mundo de la ilustración?IM:Necesarias, útiles y totalmente invasoras, sólo el campo de la literatura infantil resiste, como aquel pueblo de Asterix.
Lo que cuesta más de comprender, son los programas que imitan la acuarela ,el pastel o el carboncillo…pienso, ¿por qué no hacerlo como toda la vida? Lo escaneas, y ya tienes un archivo digital.
Hace 15 años pensaba que mi mundo de técnicas tradicionales se iba remisiblemente al garete, pero pronto comprendí que la maquinilla nunca dibujaría por si sola, y desde entonces he dibujado más que nunca, eso si, he podido arrinconar el odioso aerógrafo,
Un par de generaciones han olvidado ciertas prácticas, y hoy mismo, un art director de agencia que busque una ilustración “vintage” de nuevo cuño, o simplemente hecha a mano, se las ve y se las desea.
Otra cosa triste, es que se ha perdido el concepto “original”; el original en soporte papel, pronto se convertirá en un “incunable”, ( seguramente los que nos escamoteaban los originales, lo veían venir) En fin, si los pocos o muchos que conservamos, algún día tienen un valor, algo habremos ganado.
En
mi blog, cuento esas cosas.
EiB: ¿Qué procedimiento Técnico se utilizaba en la ilustración de aquellos juegos?
IM:Acuarela líquida y rotring para los perfiles, ahora mismo sólo he cambiado el incómodo rotring por un rotulador calibrado resistente al agua.
Donde no hay color es en las facilidades para la documentación, conservo más de dos mil libros de documentación sobre cualquier cosa, hoy basta con el google,
Tampoco se puede comparar la facilidad de mostrar y rectificar bocetos gracias al correo elec. con el aludido paquetexprex.,que incluso debia llevarse a la estación de marras.
EiB: ¿Has seguido ligado de alguna forma a los juegos de mesa?IM:He seguido ligado a los puzzles y al diseño de muñecos y vehículos, no tanto a los juegos de mesa para niños, que perdieron empuje hace más de 15 años, a costa de los videojuegos, (no así los juegos para jóvenes o mayores)
Últimamente, supongo que por cansancio de la pantalla, por la facilidad del juego en grupo, o por que los propios padres temen la dependencia y la soledad del videojuego,
los juegos de mesa para niños parecen ganar enteros ¡Aleluya!
EiB: ¿Qué echas de menos de aquella época?IM:No soy para nada objetivo, tenía 30 años y ya visteis la lista nada exhaustiva de películas (y podriamos hablar de comics, con Moebius, Toppi, Bilal, Jiménez, Beá, Crumb… y que decir de la música) de aquellos años
En todo, pero particularmente en el sentido plástico y gráfico, fue una época irrepetible.
Aunque todas las épocas son irrepetibles, lo será la actual, marcada por la crisis, donde descubriremos que la crisis, también agudiza el ingenio y la creatividad.
Si no te encargan trabajos, creas proyectos que nunca antes tuviste ocasión de plantearte, proyectos que dormían años y años en un cajón, o simplemente en la cabeza.
Y es sabido, que los proyectos, ( en todos los sentidos) son un alimento imprescindible, incluso a los 64 años.
EiB: ¡Muchísimas gracias Isidre por tu colaboración y espero podamos ver tu arte plasmado en más juegos de mesa!